Anweisungen
Zeichnen Sie ein Bild oder wählen Sie ein Foto aus. Scan Bild, fotografieren Sie es, das heißt, konvertieren Sie es auf die eine oder andere Weise in ein digitales Format. Importieren Sie das Bild in den Grafikeditor Ihrer Wahl. Beachten Sie dies, wenn Sie langsam hineinzoomen Bild zerfällt nach und nach in einzelne, von denen jedes in seiner eigenen Farbe bemalt ist. Diese Quadrate werden Raster genannt und bilden die Grundlage Ihres Bildes.
Analysieren Sie die Dateigröße. Wählen Sie ein für Sie passendes Farbmodell (RGB, CMYK), das Ihnen bei der korrekten Darstellung hilft. Entfernen oder fügen Sie mit dem Editor Details hinzu, passen Sie den Rahmen, die Schärfe und das Farbschema an. Wählen Sie (den optimalen Anzeigewert auf dem Bildschirm). Auflösung (Raster), d. h. die Berechnung basiert auf der Anzahl der Pixel, die Ihr Bild horizontal und vertikal enthält. Als kleine Auflösung gelten bis zu 500 Pixel entlang einer Kante, als mittlere Auflösung gelten bis zu 1024 Pixel entlang der Kante, alles andere gilt als hohe Auflösung. Große „fressen“ viel Speicher und es kann lange dauern, bis sie ins Netzwerk geladen werden.
Wählen Sie den benötigten Komprimierungsalgorithmus aus und speichern Sie das Bild. Für im Internet veröffentlichte kleine Bilder und Animationen von zwei oder drei Frames eignet sich *.gif; das optimale Verhältnis von Qualität und Dateikomprimierung bietet das *.jpeg-Format; für die Arbeit mit Transparenz und Hintergründen, insbesondere bei Bildern mit kleinen Pixeln , *.png wird verwendet. Diese Formate werden hauptsächlich im Webdesign verwendet. Das *.bmp-Format bietet eine sehr hochwertige Farbwiedergabe, aber die Dateien sind groß, während die Formate *.tiff und *.raw dies trotz der Größe der resultierenden Datei ermöglichen zum Speichern von Bildern, die direkt von digitalen Geräten stammen, die kleinsten Farbschattierungen wiedergeben und in der professionellen Fotografie und beim Drucken weit verbreitet sind.
beachten Sie
Der Nachteil von Rasterbildern besteht darin, dass sie nicht skaliert werden können, ohne die Qualität der Originaldatei zu verlieren.
Um optimal mit einem Rasterbild arbeiten zu können, sollten Sie unbedingt wissen, welches endgültige Format Sie benötigen (Auflösung, Punkte pro Zoll, Bildgröße).
Quellen:
- Raster- und Vektorbilder. Allgemeine Bestimmungen und Vergleich.
Vektorgrafiken sind eine Möglichkeit, Objekte mithilfe geometrischer Grundelemente – Punkte, Linien, Polygone – darzustellen. Im Gegensatz dazu verwenden Rastergrafiken Matrizen fester Größe, die aus Punkten (Pixeln) bestehen. Softwarekonverter werden verwendet, um ein Bild in ein Vektorformat zu konvertieren.
Du wirst brauchen
- Adobe Illustrator
Anweisungen
beachten Sie
Viele Vektorgrafik-Editoren verfügen über eine Funktion zum Konvertieren eines Rasters in einen Vektor. Führen Sie einfach Coreldraw oder Inkscape aus, importieren Sie dort ein Rasterbild und starten Sie die Konvertierung.
Hilfreicher Rat
So erstellen Sie ein Vektorbild aus einem Rasterbild, Adobe Illustrator, Nachzeichnen. Typischerweise wird die Durchzeichnung nur für Bilder mit Volltonfarben und mit extrem klaren Konturen verwendet, da das Vorhandensein von Farbverläufen oder einfach komplexen Farben zur Bildung einer sehr großen Anzahl von Vektorkonturen führt.
Quellen:
- So konvertieren Sie ein Rastovo-Bild in ein Vektorbild
Raster Grafik ist eine Möglichkeit, Bilder in Form rechteckiger Matrizen auszudrücken. Jede Zelle einer solchen Matrix stellt einen farbigen Punkt dar. Ein Element eines solchen Rasters wird Pixel genannt.
Oft wird gefragt, wie man in Photoshop ein Vektorbild erstellt. Wie Sie wissen, ist Photoshop ein Programm zur Bearbeitung von Rastergrafiken und nicht für die Arbeit mit Vektoren gedacht. MIT Vektorgrafiken spezielle Grafikeditoren arbeiten. Aber wenn Sie es wirklich brauchen und Zeit zum Lernen haben neues Programm Nein, dann können Sie das Bild mit Hilfe einiger Manipulationen in einen Vektor umwandeln.
Was sind Raster- und Vektorbilder und wie unterscheiden sie sich?
Ein Rasterbild ist auch ein Raster aus Pixeln (Punkten). Wir kennen uns alle aus digitales Foto ist nur ein Rasterbild. Ein Vektorbild besteht nicht aus Pixeln, sondern aus geometrischen Grundelementen: geraden Linien, Rechtecken und anderen Formen.
Wenn man es reduziert und dann deutlich erhöht Rasterbild, wird seine Qualität unwiderruflich beeinträchtigt. Weil jedes Pixel ein Punkt einer bestimmten Farbe ist und alle diese Punkte zusammen das Bild ergeben. Wenn Sie ein Bild verkleinern, werden zusätzliche Pixel verworfen, sodass Sie das ursprüngliche Erscheinungsbild nicht wiederherstellen können.
Durch die Skalierung eines Vektorbilds können Sie die Größe ändern, ohne an Qualität zu verlieren. Dies ist dank mathematischer Neuberechnungen der Größen der geometrischen Formen, aus denen das Bild besteht, möglich.
Mit einem Rasterbild können Sie zuverlässig vermitteln visuelle Informationen, Vektor hat keinen solchen Vorteil. Vektorgrafiken können zur Visualisierung von Logos und Strichzeichnungen hilfreich sein. Sie werden von ihnen keine fotografische Schönheit bekommen. Oder es handelt sich um sehr komplexe Bilder, die aus einer großen Anzahl von Grundelementen bestehen, die tatsächlich Pixel ersetzen.
Ein einfaches Beispiel für die Konvertierung eines Rasters in einen Vektor
Der Vektor besteht also aus geometrischen Formen. Photoshop verfügt über Werkzeuge zum Erstellen von Pfaden. Die Kontur ist eine geometrische Figur. Um in Photoshop ein Vektorbild zu erstellen, müssen Sie einen Umriss des Bildes erstellen. Die Tools der Gruppe werden uns dabei helfen. „Auswahl“/Auswählen: Rechteckiges Auswahlwerkzeug, Elliptisches Auswahlwerkzeug,** „Zauberstab-Werkzeug“ , **Schnellauswahl-Werkzeug Und „Stift“/Stiftwerkzeug.
Um den Vektor übersichtlich zu gestalten, sollten Sie möglichst ein Rasterbild wählen. gute Qualität, andernfalls müssen die Konturen manuell gezeichnet werden.
Öffnen Sie das Rasterbild in Photoshop (das gängigste Rasterbildformat ist JPG). Logos, Umrisszeichnungen und Skizzen lassen sich sehr einfach verarbeiten. Um eine Vektorskizze eines Porträts zu erhalten, können Sie das Porträt zunächst mit in eine Skizze umwandeln „Galerien filtern“, oder verwenden Sie fertige Pop-Art. Über die Arbeit mit „Galerie filtern“ und schnell Pop-Art aus Fotos erstellen, über die wir in früheren Artikeln gesprochen haben. Für dieses Beispiel nehmen wir ein fertiges Pop-Art-Porträt. Wir haben es bewusst anhand eines Fotos vorbereitet, das nicht von dem stammt bessere Auflösung. Daher wird uns die Vektorversion einen spürbaren Unterschied zeigen.
Um mit Konturen zu arbeiten, müssen Sie das Lesezeichen aufrufen „Konturen“/Pfad zur Ebenenpalette. Gehen Sie dazu in das Menü "Fenster" und aktivieren Sie das Kontrollkästchen „Konturen“/Pfad. Das Lesezeichen wird in der Ebenenpalette angezeigt.
Das Bild hat 4 Farben (der Hintergrund wird nicht mitgezählt). Nimm das Werkzeug „Zauberstab-Werkzeug“ und wählen Sie die erste Farbe aus. Um alle im Bild verstreuten Bereiche mit Inseln auszuwählen, halten Sie gedrückt Schicht.
Wenn die erste Farbe ausgewählt ist, wählen Sie das Werkzeug aus „Lasso“/Lasso oder Rechteckiges Auswahlwerkzeug Klicken Sie mit der rechten Maustaste, ohne die Auswahl zu entfernen. IN Kontextmenü wählen "Arbeitspfad machen".
Geben Sie im Dialogfeld die maximale Glättung an "Toleranz"(von 1 bis 10; je niedriger die Zahl, desto besser werden die Konturen wiederholt). Klicken OK.
Auf dem Lesezeichen "Schaltkreis" Die erste Gliederung wird angezeigt. Im Bild wird es in Form von Kurven mit Punkten erkennbar sein. Sie können mit einem Werkzeug ausgerichtet und justiert werden „Knotenauswahl“/Direktauswahl-Tool. Wählen Sie mit diesem Werkzeug einen Punkt aus und passen Sie entweder die Kurve an, indem Sie die Ranke des Punkts verschieben, oder verschieben Sie den Bogen selbst.
Auf dem Lesezeichen "Schaltkreis"Ändern Sie den Namen der Kontur. Doppelklicken Sie dazu darauf und ändern Sie im Dialogfenster den Namen.
Alle beschriebenen Schritte führen wir mit den restlichen Farben durch. Als Ergebnis erhalten wir für jede Farbe vier Konturen.
Nachdem Sie die Konturen erhalten haben, müssen Sie nur noch einen Vektor erstellen. Gehen Sie zum Lesezeichen "Lagen" Erstellen Sie in der Ebenenpalette eine neue Ebene Umschalt+Strg+N. Als Hauptfarbe stellen wir diejenige ein, in der wir den ersten Umriss malen.
Zurück zum Lesezeichen "Schaltkreis", wir stehen auf der ersten Runde. Im Hauptmenü im Punkt "Lagen" wählen „Neue Füllfarbe“/Neue Füllebene - „Farbe“/Volltonfarbe. Klicken Sie im sich öffnenden Fenster auf OK.
Gehen wir nun zum Lesezeichen "Lagen", sehen Sie die erste Vektorebene auf der neuen Ebene.
Geben Sie im nächsten Dialog wie gewohnt den Dateinamen und den Pfad an.
Das ist alles. Die Methode ist recht einfach.
Wenn Sie häufig mit Vektorbildern arbeiten, wird Sie dieser Artikel vielleicht dazu inspirieren, neue Grafikeditoren auszuprobieren. Auf jeden Fall haben Sie eine weitere nützliche Methode kennengelernt. Wir wünschen Ihnen tolle Arbeit.
Noch mehr zu Photoshop – in den Kursen.
Druckverfahren erfordern Abbildungen im Layout, die auf besondere Weise verarbeitet werden. Halbtonabbildungen sollten einfarbig sein gerastert, und auch farbige farblich getrennt. Zum Ausdrucken wird das Layout auf einer transparenten Folie in voller Größe geliefert. Das Dokument wird mit auf Film ausgegeben Fotosatzmaschinen. In grober Näherung ähneln sie Laserdruckern, nur dass der Laser nicht die lichtempfindliche Trommel, sondern den Fotofilm beleuchtet. Alle Fotosatzmaschinen verwenden die PostScript-Sprache und haben eine um ein Vielfaches höhere Druckauflösung beste Drucker(durchschnittlich 3600 dpi). Fotosatzmaschinen sind sehr teure und komplexe Geräte, deren Anschaffung sich nicht jedes Produkt leisten kann. Für die Ausgabe von Originallayouts greifen sie in der Regel auf die Dienste von Servern zurück, die auf die Druckvorbereitung spezialisiert sind.
Lineare Raster
Rasterisierung wird von fast jedem verwendet digitale Geräte Vyva: vom Monitor bis zum Drucker. Sein Kern besteht darin, das Bild mithilfe eines sogenannten Rastergitters in kleine Zellen zu unterteilen. In diesem Fall hat jede Zelle eine feste Füllung.
Die Verfahren zur Übertragung von Halbtönen in analogen (Fotografie) und digitalen (Drucke, Druckmaschinen) Verfahren unterscheiden sich grundsätzlich. Betrachtet man ein in einer Druckerei oder auf einem Laserdrucker gedrucktes Bild, fällt kaum auf, dass es aus vielen kleinen Punkten besteht, die man nennt Raster. Meistens liegen die Punkte regelmäßig im gleichen Abstand voneinander und bilden sich lineares Raster, oder Rastergitter. Im Mittelalter wurde eine spezielle Methode der Rasterung ( frequenzmoduliert), wobei eine unregelmäßige Anordnung von Rasterpunkten verwendet wird. Das von ihnen gebildete Raster heißt irregulär, oder stochaisch. In Abb. 17.9 zeigt ein gerastertes Bild.
Reis. 17.9. Gerastertes Bild
Im Gegensatz zur Fotografie kann ein Rasterpunkt keine Färbung haben – er ist immer schwarz. Zur Vermittlung von Farbtönen werden beim Rastervorgang Rasterpunkte unterschiedlicher Größe gebildet. Zwischen den dickeren Stellen, auf-
Wenn in angrenzenden Zellen des Rastergitters gedruckt wird, verbleibt nur wenig Leerraum. Dadurch entsteht die Illusion eines dunkleren Farbtons in der Umgebung. Umgekehrt hinterlassen kleinere Punkte, die im gleichen Abstand gedruckt werden, die meisten Käfer im Raum dazwischen weiß. Dadurch entsteht der Eindruck eines hellen Farbtons (Abb. 17.10).
Reis. 17.10. Simulieren Sie dunkle und helle Grautöne mithilfe eines Rasters
Digitale Raster
Die Rasterung mit digitalen Methoden ist anders organisiert. Erfindung in Laserdrucker und Fotosatzmaschinen entsteht Laserschrott. Der Strahl kann keine variable Größe haben, was notwendig ist, um seltene Punkte unterschiedlicher Größe zu erhalten. Daher beinhaltet der Rasterungsprozess das Zusammenfassen „echter“ Punkte, die durch einen Laserstrahl erzeugt werden, zu Gruppen, die Rasterpunkte bilden.
Ein solches Raster ist eine Ansammlung quadratischer Zellen, in die das Bild unterteilt ist. Jede Zelle ist einem Rasterpunkt zugeordnet. Ein Punkt wiederum besteht aus einer Gruppe „echter“ Punkte gleicher Größe, die von einem Ausgabegerät erzeugt werden. Je größer der Teil einer solchen Zelle mit Druckerpunkten bedeckt ist, desto größer ist der Rasterpunkt, den sie bilden, und desto dunkler ist der Grauton, den er vermittelt. Um beispielsweise einen Bereich eines Bildes mit 50 % Grau zu füllen, füllt das Rasterungsprogramm (Rasterizer) diesen Bereich mit Rasterpunkten, von denen jeder eine halbgefüllte Rasterzelle darstellt. Wenn 25 % Grau übertragen werden müssen, werden die Rasterzellen nur bis zur Schwarzmenge mit Schwarz gefüllt (Abb. 17.11).
Reis. 17.11. 2 50 % Raster unter Vergrößerung
Druckerpunkte in einer Rasterzelle können unterschiedliche Positionen einnehmen. Davon hängt die Form des Rasterpunktes ab. Beim Drucken werden verschiedene Rasterpunktfolien verwendet, die traditionellste und am weitesten verbreitete ist jedoch die runde. Mehrere Beispiele unterstützter Rasterpunktformen sind in Abb. dargestellt. 17.12.
A B C D
Reis. 17.12. Verschiedene Punktformen:
A- rund; B- elliptisch; V - Quadrat; G- linear
Bitte beachten Sie, dass die im Druckerpass als Auflösung angegebene Zahl (z. B. 600 dpi) die Anzahl der „echten“ Punkte angibt, die der Drucker auf einem einzelnen Segment von 1 cm oder 1 Zoll Länge erzeugen kann. Man nennt die Anzahl der Rasterpunkte pro Längeneinheit (Rasterrasterabstand). Lineatur und wird in sogenannten gemessen Linien pro Zoll(Linien pro Zoll, lpi) oder Linien pro cm(Linien pro Zentimeter, lpc). Da zur Bildung eines Rasterpunktes mehrere reale Punkte erforderlich sind, ist die Lineatur des Rasterbildes immer geringer als die Druckerauflösung.
Lineatur und Anzahl der Graustufen
Das Verhältnis der Auflösung des Ausgabegeräts zur Rasterlineatur ergibt die Größe der Seite der Rasterzelle, gemessen an Druckerpunkten. Die maximale Anzahl der Druckerpunkte, die einen Rasterpunkt bilden, entspricht dem Quadrat der Zellenseite. Wenn die Rasterlinie beispielsweise auf 100 lpi eingestellt ist und die Druckerauflösung 600 dpi beträgt, entspricht die Seite der Rasterzelle 600/100 = 6 Pixel. Unter diesen Bedingungen wird der Rasterpunkt aus 6 6 = 36 Druckerpunkten gebildet.
Die sichtbare Qualität von Abbildungen hängt auch von der Bildschirmlineatur ab. Je höher die Lineatur, desto weniger auffällig sind die Punkte, die das Raster bilden, und der Druck kommt dem fotografischen Original näher. Wie Sie sehen, sind die 50 lpi, die wir erhalten haben, ein sehr kleiner Wert. Wenn Sie eine Illustration in der Größe einer Briefmarke mit einer solchen Lineatur drucken, ist es unwahrscheinlich, dass Sie feststellen können, was darauf abgebildet ist. Schließlich enthält jede Rastergitterseite nur 50 Punkte.
Beim Drucken auf einem Bürodrucker müssen Sie zur Erhöhung der Rasterlineatur auf die Anzahl der übertragenen Graustufen verzichten. Bei den meisten 60-Punkt-Druckern beträgt der Standardwert für die Bildschirmzeile 85 lpi. Bei dieser Lineatur überschreitet die Anzahl der Graustufen in den Bildern nicht (600/85)2 + 1 = 50. Dies ist dreimal weniger als das mit 150 Stufen definierte Minimum. Daher die geringe Qualität des Bilddrucks auf Bürolaserdruckern (Abb. 17.13).
ein B C
Reis. 17.13. Bild,
gedruckt mit Lineaturen: A- 50 lpi; B- 85 lpi; V- 100 lpi
Farbseparation und Rasterung
Farbdokumente stellen einen komplexeren Fall der Rasterung dar. Originallayouts für sie sollten in Form mehrerer Filme präsentiert werden: einer für jede aufgetragene Farbe. Die Aufteilung eines Farbbildes in einzelne Farben (Komponenten) nennt man Farbtrennung. Der einfachste Fall ist die Verwendung von Sonderfarben, wenn jede davon auf einem separaten Film angezeigt wird. Das Halbtonkonzept ermöglicht die Verwendung von Schattierungen beim Arbeiten mit Sonderfarben. Ein häufigerer Fall ist die Farbseparation von Vollfarbdokumenten, bei der vier Tinten des CMYK-Modells, auch CMYK genannt, verwendet werden triadisch. Folglich werden Vollfarbdokumente mit einem Fotosatzgerät auf vier Filme ausgegeben, die den Grundfarben dieses Modells entsprechen.
Normal
15° Blau 15°
75° Magenta 80°
0° Gelb 0°
45° Schwarz 55°
Reis. 17.14. Neigungswinkel von Rastern der Grundfarben beim Drucken mit Prozessfarben und das Muster des Moiré-Auftretens
Jede Farbe wird separat mit unterschiedlichen Rasterwinkeln gerastert. Traditionell wird der Neigungswinkel beim Drucken von Schwarzweißdokumenten und beim Drucken verwendet
Sonderfarben beträgt 45 – dieser Wert ist bewährt und bietet die beste Maskierung der linearen Struktur des Rasters.
Beim Drucken mit Skalenfarben kommt es fast ausschließlich zu unterschiedlichen Rasterwinkeln. Einer der Gründe dafür ist, dass es einfach unmöglich ist, Prozessfarben auf einen Bogen aufzutragen, ohne den Rasterwinkel zu ändern – sonst würden die den Grundfarben entsprechenden Farbpunkte übereinander gedruckt.
Die Neigungswinkel der Raster für die Grundfarben werden so gewählt, dass alle Punkte sichtbar sind – sonst können sich die Farben im menschlichen Auge optisch nicht zur gewünschten Farbe vermischen. Letztendlich müssen die Rasterwinkel so sein, dass die Grundfarbpunkte zu Rosetten gruppiert werden (siehe Bild oben links in Abbildung 17.14). Jede dieser Rosetten kann man sich als einen bestimmten Metapunkt eines Farbrasters vorstellen, der in einem gegebenen Bildvolumen eine Farbe bildet.
Das Bild oben rechts in Abb. Abbildung 17.14 veranschaulicht einen weiteren Grund, warum beim Drucken mit Prozessfarben den Neigungswinkeln der Grundfarbraster so große Aufmerksamkeit geschenkt werden muss. Wenn diese Winkel nicht konsistent sind, entsteht Moiré auf dem Bild – schmutzige Wellen. Moiré ist ein häufiger Fehler bei der Farbwiedergabe.
Oder Gradient, dann wirst du keinen Erfolg haben. Photoshop zeigt ein Dialogfeld an, das Sie darüber informiert, dass Sie diese Ebene zuerst rastern müssen.
Warum? Zuerst müssen Sie sich merken, was Vektorebenen eigentlich sind. Im Artikel habe ich bereits ausführlich beschrieben, wie sie sich unterscheiden. Kurz gesagt, der Unterschied besteht darin, woraus diese Ebenen bestehen: Bei einem Raster handelt es sich um Pixel, bei einem Vektor um Zahlen, die auf mathematischen Formeln basieren.
Da Photoshop in erster Linie für die Arbeit mit Rasterbildern konzipiert ist, wirken sich die meisten Tools auf die eine oder andere Weise ausschließlich auf Pixel, also Rasterbilder, aus. Wenn wir also in Photoshop noch mit einer Vektorebene arbeiten müssen (und wann können wir sie bekommen? - zum Beispiel haben wir sie erstellt oder ), aber dafür nur Werkzeuge verwenden, die nur für Raster erstellt wurden, zeigt uns Photoshop den oben angegebenen Fehler .
Nehmen wir an, wir haben eine Formebene erstellt:
Jetzt möchte ich einen Unschärfeeffekt auf diesen Stern anwenden oder etwas anderes darüber zeichnen, aber das Programm zeigt eine Fehlermeldung an und informiert Sie, dass Sie die Ebene zuerst rastern müssen.
Mit anderen Worten: Photoshop kann den Inhalt einer Ebene von einem Bildtyp (Vektor) in einen anderen Bildtyp (Raster) konvertieren. Dieser Vorgang wird aufgerufen Rasterung.
Bemerkenswert ist, dass es in Photoshop keinen umgekehrten Prozess von Raster zu Vektor gibt. Berücksichtigen Sie diese Tatsache.
Notiz
Bedenken Sie: Sobald Sie eine Ebene gerastern, gibt es kein Zurück mehr. Sie verlieren den Vorteil eines Vektorbildes – die Größenänderung ohne Qualitätsverlust. Für Anfänger empfiehlt es sich, auf einer duplizierten Ebene zu rastern – dann können Sie jederzeit zum Original zurückkehren. vor dem Rastern und dann die ursprüngliche Ebene, um nicht versehentlich die falsche Ebene zu rastern.
So rastern Sie eine Ebene
Das Rastern einer Ebene ist ganz einfach: Klicken Sie Rechtsklick Bewegen Sie die Maus über die Vektorebene. Der Menükontext enthält den Befehl Ebene rastern(Rastern). Klicken Sie darauf und Photoshop erledigt alles.
Wenn Sie einen Fehler im Text bemerken, markieren Sie ihn und drücken Sie Strg + Eingabetaste. Danke!
Benutzer, die gerade mit dem Erlernen von Photoshop begonnen haben, haben viele Fragen. Das ist normal und verständlich, denn es gibt Nuancen, auf die wer in Photoshop eine hohe Qualität seiner Arbeit erzielen möchte, einfach nicht verzichten kann.
Zu diesen zweifellos wichtigen Nuancen gehört die Rasterung von Bildern. Lassen Sie sich von dem neuen Begriff nicht abschrecken – wenn Sie diesen Artikel lesen, werden Sie alles leicht verstehen.
Lassen Sie uns zunächst verstehen, dass es zwei Arten gibt digitale Bilder: Vektor und Raster.
Vektorbilder bestehen aus einfachen geometrischen Elementen – Dreiecken, Kreisen, Quadraten, Rauten usw. Alle einfachen Elemente in einem Vektorbild haben ihre eigenen Schlüsselparameter. Dazu gehören beispielsweise die Länge und Breite sowie die Dicke der Randlinien.
Bei Rasterbildern ist alles viel einfacher: Sie stellen viele Punkte dar, die wir früher Pixel nannten.
Wie und warum wird ein Bild gerastert?
Da es nun keine Fragen mehr zu den Bildtypen gibt, können wir uns dem Wichtigsten zuwenden – dem Rasterungsprozess.
Beim Rastern eines Bildes wird ein Bild, das aus geometrischen Elementen besteht, in ein Bild umgewandelt, das aus Pixelpunkten besteht. Mit jedem Photoshop-ähnlichen Grafikeditor können Sie ein Bild rastern, sofern er die Arbeit mit Vektorbildern unterstützt.
Es muss gesagt werden, dass Vektorbilder ein sehr praktisches Material sind, da sie sehr einfach zu bearbeiten und in der Größe zu ändern sind.
Aber gleichzeitig haben Vektorbilder erheblicher Nachteil: Filter und viele Zeichenwerkzeuge können darauf nicht verwendet werden. Damit Sie bei Ihrer Arbeit das gesamte Arsenal an Werkzeugen nutzen können Grafikeditor, Vektorbilder müssen gerastert werden.
Die Rasterung ist ein schneller und völlig unkomplizierter Prozess. Sie müssen im unteren rechten Photoshop-Fenster die Ebene auswählen, mit der Sie arbeiten möchten.
Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf diese Ebene und wählen Sie das Element im angezeigten Menü aus „Rasterisieren“.
Danach erscheint ein weiteres Menü, in dem Sie jedes benötigte Element auswählen können. Zum Beispiel, Smart-Objekt, Text, Füllung, Form usw.
Eigentlich ist das alles! Es ist für Sie kein Geheimnis mehr, in welche Arten von Bildern unterteilt wird, warum und wie sie gerastert werden müssen. Viel Glück bei Ihrer Kreativität und beim Erlernen der Geheimnisse der Arbeit in Photoshop!